从上世纪80年代末至今，大量台湾优秀古装电视剧集在全国各大，反响热烈。以下只是笔者根据自己的记忆，按照五大主要类别，整理出来的部分热门作品，或许难免挂一漏万，纯粹只是抛砖引玉，希望引起大家一点美好的回忆。
《珍珠传奇》大概可以算得上是最早进入内地市场的台湾古装剧，也是很多70后和80后儿时的回忆。该剧讲述了唐玄的孙媳沈珍珠(唐德李适生母)从入宫成为广平王妃，到因安史之乱而与皇室失散，历经坎坷最终却放弃回到宫中而选择归隐的故事。寇世勋在剧中饰演对女主角痴心守护的“骑士”，成为许多中的理想对象。
该剧最值得一提的当属女主角施思，施思原是邵氏知名武侠女星， 1988年嫁入豪门而息影，《珍珠传奇》就是她的最后一部作品。不料婚后一年丈夫便卷入官非而，最终二人于1992年离婚。大约从2000年后，施思就开始销声匿迹。2007年，有消息称施思嫁给外籍人士，定居。但2009年又有未经的消息，说她本人依然经常低调来往内地、与台湾，参与事务。
“天姿蒙珍宠，明眸转珠辉，兰心惠质出名门，吴兴才女沈珍珠……” 《珍珠传奇》片头曲《望断西京留传奇》概括了沈珍珠一生的命运，片尾曲则使用了两首唐诗作为歌词，其中“人面不知何处去，桃花依旧笑春风”，倒也像是对施思本人命运的写照。
《一代女皇武则天》是不老娃娃潘迎紫的代表作。潘迎紫从出道，在台湾大红，一度成为中视当家花旦，拍摄了多部大热剧集，被称为“中视之宝”。但是论最令人印象深刻的，还得说是《一代女皇武则天》，同类型的还有一部她和尔冬升、云等主演的《一代皇后大玉儿》。
《一代女皇武则天》1985年于台湾首播之时造成巨大轰动，60%以上的超高收视率创下台湾电视史上有史以来最高收视纪录。时年36岁的潘迎紫在剧中，从少女武媚娘时期的天真娇媚，到成为女帝后的威严十足，均演绎的收放自如，堪称经典。本剧90年代初被引进内地，在全国各大联播数十次，更曾一度在全国掀起一阵“女皇热”。
此外，该剧同名主题曲朗朗上口，英气逼人，至今仍然是台湾各大综艺节目热门首选，《康熙来了》的小S曾经多次在节目中演唱。
九十年代初期，代表台湾古装剧取代古装剧占领内地市场发轫的第一波热门剧集。风流加每一单元不停出现的红颜知己，充分满足了观众对帝王野史的好奇心。多年之后，张国立、邓婕夫妇联袂演出的《康熙微服私访记》可说是完全照搬本剧的基本模式，甚至在舞美、武打设计等方面还有不如，但是同样成为收视冠军。
第一季主题曲《问情》由台湾歌手蔡幸娟演唱，第二季主题曲《谈笑一生》则由剧中小答应春喜的扮演者——江淑娜演唱，都是当年红极一时的流行歌曲。此外，剧集男女主角郑少秋、赵雅芝等演员都因此成为电视观众的偶像。郑少秋版的乾隆英俊潇洒，风流而不，是最早在内地深入的“四爷”。赵雅芝在第一季中分身挑战程淮秀、沈芳、金无箴三个不同性格的女子，各具风情，让人叹服。
大家可能不知道的是，本剧算得上是最早期两岸三地合拍的典范，还曾获得第十一届金鹰的合拍剧大。
算得上是跟风《戏说乾隆》的清宫戏，但是其实整体故事大致上改编自台湾著名历史小说家高阳的小说《慈禧全传》，因此戏说味道并不太浓。本剧同样是早期两岸合作剧集，大部分在内地拍摄完成，内地女演员丛珊、何晴担纲演出女主角慈禧和慈安，翁家明饰演咸丰，马景涛饰演恭亲王奕?，也算是台湾古装剧的大胆突破。但是剧情太过周正，观众追捧度和流都远不如《戏说乾隆》。
根据《隋唐演义》改编，以唐太李世民为主角改编的传奇剧集，剧情从589年隋朝灭南陈到649年唐太去世，结合历史剧、宫闱剧、武侠剧的特色，当年时曾经红极一时。
傅艺伟在剧中饰演隋炀帝之女，美丽大方，聪慧善良，也扭转了她在观众心中“苏妲己”的奸妃印象。童爱玲饰演的长孙皇后气质优雅，正宫范儿十足。不过可惜的是当年英俊潇洒的男演员，也是本剧男主角林俊贤之后不久就退出演艺圈从商，其近况鲜有人知。
该剧片头曲为芬演唱的《爱不释手》，片尾曲由万芳演唱《爱上你给的痛》，均是当时脍炙人口的金曲。
又名《秦始皇的情人》，赵雅芝在台湾演出大量剧集中的一部，刘德凯奉献了史上最深情秦始皇的形象，他与马景涛、张晨光等演员也成为两岸三地知名的小生，至今仍然活跃在内地荧屏。王思懿在剧中饰演一名女刺客，表面身份是一位青楼女子，也是阿房女的好友，已经展现出妩媚风韵，后来她因出演《水浒传》潘金莲而在内地大红，那是后话了。
和其他同类题材相比，本剧的戏说成分更重，虚拟出的阿房女一角虽然赚尽观众热泪，但是假如放到当下恐怕会被专家们批得一无是处。其中秦始皇将阿房(e pang)读作a ng，也引发诟病。同时本剧的制作稍嫌粗糙。
“开封有个包青天、铁面辨忠奸、江湖豪杰来相助、王朝和马汉在身边……”九十年代红遍两岸三地的剧集。在这里介绍的只是原装正版，1993年的《包青天》。该剧，被业内称为“开创了古装涉案剧”，也在当时引发了传统文化热。金超群也因此成为两岸三地著名的包龙图特型演员，以至于人们一想到包拯，脑海中就会浮现出金超群的形象。而何家劲也凭展昭一角深入。
此后两岸三地有多个不同的翻拍、改编版本，但是都没有超出原版，甚至由此衍生出的《七侠五义》、《碧血青天杨家将》等，都借用了金超群等原版演员，其影响力之大可见一斑。
《包青天》的主题曲是台湾著名主持人胡瓜所演唱。至于片尾曲《新鸳鸯蝴蝶梦》则捧红了黄安，这首歌在当年的流传程度，放到今天来说，绝对是神曲。
《刘伯温传奇》知名度虽弱于《包青天》，但也拍了近两百集，在台湾从1992年播到1996年。本剧也是单元剧，几集一个故事，断奇案，惩奸佞，结合了中国传统风水、道术等元素，传奇色彩更加浓厚。
中视老演员张复建饰演的刘伯温稳重有余，魅力稍稍欠缺；丁冲(杨仲恩)和王凯(游安顺)作为刘伯温的跟班，一个负责耍帅，一个负责搞笑，各司其职；王美雪饰演的丐帮帮主紫云烟则承担了一部分暧昧情感线。古装美男焦恩俊在剧中打了几次酱油。(算起来，从这个时期开始，焦恩俊也算得上是逆生长大叔了，至今仍然保养得很好。
可惜的是，该剧在内地只了40集，包括笔者在内的很多观众看着看着便戛然而止，一直没有看到结局，成为一大遗憾。
早期台湾武侠剧都是在棚内拍摄，假山假树假石头，背景墙上贴张画就当是街道，类似舞台剧。即使在这种粗糙的制作下，也依然造就了诸多经典作品。例如翻拍金庸的《神雕侠侣》，卧龙生的《飞燕惊龙》《金剑雕翎》，古龙的《名剑风流》《怒剑狂花》等等，都曾在，是很多人童年难忘的回忆。《飞燕惊龙》算是其中一部代表作，主线除了武林争霸，吸引人的还是一男多女的多角爱情故事。
《飞燕惊龙》也是两位邵氏红星尔冬升和施思的第一部电视剧武侠作品。尔冬升时年28岁，俊朗不凡，现在当了导演也是帅大叔一枚。施思在剧中饰演的朱若兰，一袭白衣，女装柔美端庄，男装风采迷人。而应晓薇、张咏咏也是台湾武侠剧中令人难忘的。最后电视剧与原著结局不同，留下一个式的结尾：“燕子去了，还是会再回来的……”给人无尽遐想。
“寒风萧萧，北雪飘零，长漫漫，踏歌而行……”听到这里，你是否会感觉心潮澎湃？《雪山飞狐》是九十年代初期，台湾电视人首度远赴北方雪原实景拍摄的武侠剧。剧集真实的场景氛围，引人入胜的情节，迅速红遍内地。
从故事而言，剧本勾连起金庸先生《雪山飞狐》与《飞狐》两部，基本上没有太大改动，中规中矩。剧集三位女主演龚慈恩、伍宇娟、王璐瑶各擅胜场，都迅速借此走红。而剧集男主角孟飞，早在70年代就已经在邵氏红极一时，更和潘迎紫合演过台湾版《神雕侠侣》，到演绎本剧时已经四十高龄，仍然英俊潇洒，威风不减。至于罗大佑创作的片尾曲《追梦人》，已经成为人们对于演唱者——帽子歌后凤飞飞最深的怀念。
台湾著名制作人杨佩佩90年代起制作了一系列金庸武侠剧，其中《倚天屠龙记》无疑在内地影响力最广泛的一部，据说也是金庸本人最认可的一部电视剧改编作品。至今仍然记得，当年许多电视观众对剧中饰演周芷若的演员——周海媚，恨得，可见剧情深入的程度。
“咆哮帝”马景涛作为台湾当红小生，在那一时期演出了大量武侠剧集，也留下了不少素材，成为微博时代网民们的谈资。孙兴和潘仪君饰演的杨逍、纪晓芙这一对，书中本是配角，却意外成为该剧的最大亮点。特别是孙兴，亦正亦邪，魅力挥洒自如，令动。该剧唯一令人不太舒服的一点在于，不少小电视观众很容易混淆叶童这个演员的性别，分不清楚她究竟是许仙(男)？还是赵敏(女)？
上世纪八十年代，TVB拍摄的《楚留香》在台湾时一度造成万人空巷的盛景，时隔十年之后，台湾电视人找来郑少秋，重新翻拍经典的“楚留香”故事，没有让出自台湾的这一人物旁落外地。稍微可惜的是，大概是版权问题，本剧集没有选取古龙先生的正传，而是另起炉灶创作的全新故事，只是借用人物，故事虽然依旧精彩，但是总让人感觉少了一点什么。幸好郑少秋风流倜傥毫不欺场，依旧是那个夜盗偏留香的香帅。
同样是由杨佩佩制作完成，跟风改编徐克翻拍红极一时的经典武侠《新龙门客栈》。女星夏文汐饰演黑店老板娘金镶玉，火辣程度丝毫不输大银幕上的张曼玉。可惜马景涛饰演的周淮安太咆哮，不够淡定，与梁家辉比较起来气场较弱。陈红饰演的邱莫言则和林青霞的版本是完全不同的风格，美艳不可方物，刚烈至偏执。
该剧对电影做了和延伸，剧中大反派变成了李立群饰演的魏忠贤，而且还是金镶玉的亲生父亲；邱莫言不但未死，反而与郭晋安饰演的朱由检走到一起，却难逃命运捉弄。此外，该剧的对白意味深长，常常一语双关，金句频出。杨佩佩希望以此剧打造风格化的新武侠，人文色彩盖过快意恩仇，也因此在当年引发诸多争议。
这是台湾古装武侠剧最后的高峰，请来了影坛赫赫有名的八爷袁和平担纲执导，参与演出的两岸男女演员如今都在华语影视圈有了自己的一席之地，尤其是出道足够早的范冰冰，虽然当时她在剧中演的依然是个类似于金锁的丫鬟角色。
焦恩俊演绎的古龙笔下经典人物李寻欢，除了方便面发型稍微有点让人抓狂之外，其帅气与深情也让他成为无数少女心中的白马王子。萧蔷不负当年宝岛第一之名，演出了林诗音的风华绝代。此外，吴京的阿飞和贾静雯的小红成为一对，算是该剧对原著的一大，但也满足了很多观众要他们“在一起”的愿望。很多观众应该也都对俞飞鸿出演的角色“惊鸿仙子”印象深刻，她气质古典，回眸一笑真有惊鸿一瞥的感觉。
上世纪八十年代末红遍内地的剧集之一，同时也是杨佩佩进军内地的敲门砖。剧集取材自清末著名红顶商人胡雪岩的故事，找来著名戏骨刘松仁担纲主演。剧集片头曲《尘缘》由已经逝世的歌星罗文演唱，是罗文最为内地观众所熟知的一首经典隽永名曲。同时本剧也捧红了沈孟生这么一位其貌不扬的演员，只是后来沈孟生在戏剧圈载沉载浮，那就是另一个故事了。
该剧虽然还请来了刘松仁的老搭档米雪，但女一号却是台湾女星苏明明。苏明明在1987年凭借《还君明珠》中的金明珠一角而轰动全岛，后于1996年嫁给了导演万仁而淡出了影视界，她的相貌清丽，演技精湛，令人难忘。
九十年代一部剧集走红与否，从剧集主题曲是否广为传唱就可见一般。1991年，叶倩文演唱的《潇洒走一回》几乎成为年度歌曲，就足以证明《京城四少》这部剧集的走红程度。
该剧背景放在清末民初，讲述了童家四兄弟失散后又重聚的故事，中间穿插了俞小凡饰演的奇女子殷小钗的复仇经历。
《京城四少》当年在台湾时，大结局一度成为社会的热门话题，因为张晨光饰演的铁蛋太受欢迎，不少观众希望把小钗配给铁蛋，可是按照剧情，小钗应当与立寒在一起，对此剧组伤透脑筋，最终还是尊重编剧与主创者的意见，大结局采取性。该剧夺得1991年台湾金钟最佳戏剧节目，张晨光也凭此剧首夺金钟视帝。
如果排除掉《还珠格格》这样的合拍剧，说到对内地电视观众影响力最大的台湾剧集，假如《新白娘子传奇》说是第二，恐怕没有别人敢认第一。每年寒暑假，白娘子、许仙就会回到荧屏中与你不见不散。论起回放次数，恐怕也仅次于老版《西游记》以及《还珠格格》。
赵雅芝、叶童这对开创性的“同性”荧屏夫妻档，还有剧集边说边唱黄梅调的特殊风格，都让当时的内地观众耳目一新。再加上剧集故事老少咸宜，爱情，又不乏鬼灵精怪，影响到几代电视观众。尽管内地其后翻拍过多次白娘子的故事，赵雅芝的经典形象却迄今无人能够超越。
祖籍湖南衡阳的言情作家琼瑶八十年代早期在内地红极一时，与三毛成为当时的女文艺青年偶像。琼瑶作品中的古装剧并不算多，《梅花烙》是较为突出的一部，一曲“问情为何物，直教人相许”，触动无数人的心灵，故事跌宕起伏，虐心虐情，后引发巨大轰动。
剧中，年方18的陈德容一双水汪汪的大眼睛灵气逼人，初登场就令人眼前一亮，颇有天上掉下个“神仙妹妹”之感，已成为许多底难忘的烙印。本剧也是马景涛“咆哮”表演的代表作，以至于他后来在杨佩佩的金庸武侠剧中饰演大侠，都难以抽离。
《两个》系列作品之一。故事讲述了岳翎饰演的新月与刘德凯饰演的已有家庭的将军努达海之间的纠结爱情，其房因妒成恨，小三的各种桥段与《梅花烙》如出一辙，最终以殉情的悲剧结局而告终。某种程度来说，《新月格格》颇有小三真爱论之嫌，迄今还有不少喜欢和不喜欢这部作品的观众在网上争执不休。
从这个时期开始，琼瑶开创并且影响了之后很长一段时间的清装戏的拍摄。苦情、纯情加虐情的戏剧模式一度很受欢迎，但是渐渐审美疲劳，这也是琼瑶创作一部以喜剧为基础格调的《还珠格格》的主要动因。
“当山峰没有棱角的时候……”每当电视上响起这熟悉的旋律，我们就知道，假期来了；又或者是，芒果台的收视下滑了，需要搬出镇台之宝来救市。
《还珠格格》是琼瑶创作风格的一次巨大转型，其创下的收视奇迹至今难以逾越。该剧第一部在内地时，平均收视率超过47%，小燕子尽管身着古装，却集叛逆、率真、豪放于一身，是个十足的现代女孩，大受各年龄段观众的欢迎，赵薇也由此成为一位真正意义上的全民偶像。由于第一部的大获成功，琼瑶乘胜追击，拍摄了第二部，尽管剧情拖沓不无注水之嫌，依然创下了超过54%的平均收视率。而到了第三部主演大换血，收视率也达到了两位数。
在，《还珠格格》也使亚洲击败无线，而在东南亚均打破或接近了历史上华语电视剧在当地的最高纪录。邻家小妹让我欲罢不能韩国三大甚至实行了“华语电视剧令”。此外，在蒙古、俄罗斯、乌克兰等地也均取得不俗成绩。《还珠格格》前两部的回放率已经成为整个90年代到今天所有电视剧回放率最高的纪录，且仍在不断刷新。